El cortometraje “La Nena”, una producción audiovisual chaqueña-correntina escrita y dirigida por Josefina Lens, tendrá su estreno en el Espacio Mariño de la ciudad de Corrientes el próximo sábado 25 de octubre a las 20 horas. La proyección, en su versión extendida, se realizará en Santa Fe 847 y contará con entradas generales a 3000 pesos, mientras que estudiantes y jubilados podrán acceder con una tarifa reducida de 1500 pesos. El filme fue rodado en la Isla del Cerrito, provincia del Chaco, y en Paso de la Patria, Corrientes, constituyendo una experiencia cinematográfica de carácter regional que combina talento, historia y memoria colectiva.
El proyecto fue ganador del concurso nacional “Historias Breves” 2023, organizado y financiado por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA). A lo largo de su trayectoria, este certamen se ha consolidado como una de las plataformas más relevantes para la proyección de nuevos realizadores del país, siendo reconocido como un semillero de talentos emergentes dentro del ámbito del cine argentino. En esta ocasión, la obra de Lens representa una apuesta fuerte por el cine del nordeste, al reunir profesionales, intérpretes y técnicos provenientes mayoritariamente de las provincias de Chaco y Corrientes.
El estreno de “La Nena” marca además un hito en la exhibición de producciones federales dentro del circuito cultural de Corrientes, fortaleciendo los vínculos entre las industrias audiovisuales del NEA. La elección del Espacio Mariño para su primera proyección provincial responde a su perfil como punto de encuentro entre las artes visuales, la música y el cine independiente, consolidado en los últimos años como un espacio de referencia para la difusión del arte contemporáneo.
HISTORIA, CONTENIDO Y SIGNIFICADOS
Según explicó su directora, la idea original de “La Nena” nació durante la pandemia y fue escrita entre los años 2021 y 2022. “En un principio comenzó basándose en la historia de vida de mi abuela paterna, Magdalena Bazante”, señaló Lens, al referirse a la mujer que inspiró la trama. Bazante fue una asistente sanitaria que trabajaba en el Hospital Santa Rita de Corrientes y realizaba traslados de enfermos y cajones fúnebres en canoa desde la orilla correntina hacia distintas zonas del Chaco, como Isla del Cerrito, Antequeras o Barranqueras, en tiempos en que aún no existía el puente General Manuel Belgrano.
Con el avance del guion, la directora incorporó nuevos elementos narrativos que ampliaron el contexto histórico y simbólico de la historia. Entre sus principales referencias, mencionó los relatos orales de los habitantes de la Isla del Cerrito sobre el leprosario que allí funcionaba, y la influencia literaria de “La isla de los resucitados” de Rodolfo Walsh, texto que explora la marginalidad y la frontera entre la vida y la enfermedad. Así, el cortometraje conjuga la memoria familiar con la memoria colectiva, proyectando en clave cinematográfica una reflexión sobre el aislamiento, la dignidad y la solidaridad en tiempos difíciles.
La sinopsis del filme sitúa la acción en el verano de 1966. “La nena”, una asistente social correntina, debe transportar a Itatí a través del río Paraná para que continúe su tratamiento en el leprosario de la Isla del Cerrito. La travesía parece desarrollarse con normalidad hasta que la paciente decide no regresar a la isla, y a partir de ese momento se desencadena una tensión emocional que atraviesa a ambas protagonistas. “Desde ese instante, La Nena y la Isla serán un imán de atracción y escape al mismo tiempo”, describe el argumento, estableciendo una metáfora sobre los límites físicos y psicológicos del encierro.
El relato, en su dimensión poética, rescata la figura de las mujeres que, desde lugares anónimos, desempeñaron roles fundamentales en la asistencia sanitaria de la región, especialmente en las comunidades ribereñas. La película articula esos testimonios con un tratamiento visual centrado en el paisaje, la atmósfera del río y la textura del calor chaqueño, otorgando a la naturaleza un papel central en la construcción del sentido narrativo.
PRODUCCIÓN, EQUIPO Y DIRECCIÓN
La realización de “La Nena” fue posible gracias al trabajo conjunto de un equipo técnico conformado en un 80% por profesionales oriundos del Chaco, mientras que el resto provino de distintas provincias del nordeste argentino. Esta composición reafirma su carácter federal, tanto por su desarrollo territorial como por su enfoque en la identidad regional. “La producción no hubiese sido posible sin la colaboración activa y recíproca de los habitantes de la Isla del Cerrito”, destacaron los productores. Los vecinos no solo aportaron elementos de utilería y escenografía, sino que también participaron en la resolución de dificultades logísticas y formaron parte del elenco como extras.
La producción ejecutiva estuvo a cargo de Eduardo Bustamante y Natalia Díaz, quienes impulsaron la concreción del proyecto y coordinaron las etapas de rodaje junto a la asistencia en territorio de Johnatan Gabriel López. El impacto económico de la filmación fue significativo para la comunidad isleña, ya que se contrataron diversos servicios locales, evidenciando cómo los rodajes independientes pueden generar empleo y dinamizar las economías regionales.
El elenco principal está integrado por Micaela Echeverría, Candela Suárez, Paula Cardozo, Gerardo Andino y Bautista Batoquio. Junto a ellos, participaron como extras vecinos y vecinas de la Isla del Cerrito, entre los que se destacan “Goly” Escobar, María Alejandra Barrios, Claudia Gómez y Lorenzo Cuenca, entre otros. Esta participación comunitaria refuerza la autenticidad del relato y su conexión directa con el territorio donde transcurre la historia.
El equipo técnico contó con la dirección de fotografía y cámara de Mauricio Minotti, la dirección de sonido de Ludmila Gonczar y la dirección de arte de Virginia Alé. La música original fue compuesta por Clyo Taglyoretti, mientras que la postproducción de sonido estuvo a cargo de Cristian Cochia. En las áreas de vestuario, maquillaje y peinado participaron Carla Gryp y Milena Gauchat, respectivamente, y la ambientación general estuvo bajo la responsabilidad de Máximo Vargas Gómez.
Josefina Lens, además de dirigir, participó en el guion junto a Eduardo Bustamante y asumió el montaje final del corto. Nacida en Monte Caseros, Corrientes, y residente en Resistencia desde hace una década, Lens es Licenciada en Artes Combinadas por la Universidad Nacional del Nordeste. Su trayectoria está marcada por una mirada que vincula el arte con la transformación social, y su experiencia abarca distintos roles dentro del ámbito cinematográfico, desde la dirección de arte hasta la producción y el guion.
La realizadora cuenta con una amplia participación en proyectos del cine regional, entre los que se incluyen “Al Impenetrable” de Sonia Bertotti, “El Triángulo” de Romina Vlachoff y Ale Lipoma, y “La Decisión de Mara” de Mauricio Minotti. También fue continuista en el largometraje “Hoy Partido a las Tres” de Clarisa Navas y productora en “La Leyenda de Play” de Sebastián Ibarra. Su obra documental, reúne los títulos “Nawe’Epaq”, “Mapic Lauoxo”, “Lo que se Cocina” y “Mujeres que Construyen”.
